اصلی موسیقی 10 بهترین آلبوم جاز 2015

10 بهترین آلبوم جاز 2015

کاماسی واشنگتن.



جاز قرار بود بمیرد ، مگر نه؟

این حداقل در مطبوعات چند سال گذشته بوده است. نیلزن موسیقی جاز را به عنوان کم محبوب ترین ژانر موسیقی در آمریکا در نوع خود محکوم کرد گزارش پایان سال 2014 ؛ این موسیقی با کلاسیک برای سهم 1.4 درصدی مصرف کل موسیقی در سطح ملی گره خورده است. این فقط اشتباه است. اما اوه چه تفاوتی در یک سال می تواند ایجاد کند.

درست همانطور که در اوایل دهه 90 اتفاق افتاد ، وقتی افرادی مانند پیت راک و لارج پروفسور شروع به کشف ضرب و شتم قاتلان در رکوردهای قدیمی Blue Note کردند و یک قبیله به نام Quest از رون کارتر دعوت کرد تا باس بازی کند نظریه پایان کم ، هیپ هاپ بار دیگر به جاز ضربه ای از بازوی مورد نیاز برای رشد در سال 2015 داده است. فقط این بار این جرقه ها از کالیفرنیا ، جایی که کندریک لامار ضبط کرده است ، می آیند مهمترین و تحسین شده ترین سال آلبوم هیپ هاپ به دلال محبت یک پروانه با کمک برخی از داغترین نوازندگان موسیقی جاز در حال حاضر در این بازی ، از جمله رابرت گلاسپر ، آمبروز آکینموسیر ، تندرکات و فلای دیگر که امواج هیجان به اندازه سونامی را برای این ژانر ایجاد می کند: Kamasi واشنگتن بزرگ ساکس جنوبی.

این حرکت رو به جلو تعداد بی شماری نسخه جدید شگفت انگیز تولید کرد که مطمئناً اکثر آنها توسط اثر کندریک / کاماسی تأثیر داشتند ، چه از نظر فروش و چه از نظر چرخش در هوا. در اینجا 10 مورد ذکر شده است که در یک بسته واقعی 12 ماهه برای این موسیقی عالی ملی در میان بسته ها برجسته شده اند. جاز زنده و سرحال است. پس از گوش دادن به این سوابق سعی کنید آن را به چالش بکشید.

10) پت متنی ، یان گاربارک ، گری برتون ، اسکات کولی ، دنی گوتلیب ، پل مک کانلس و گروه بزرگ SWR ، ادای احترام به ابرهارد وبر (ECM)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=9sEcdK72nZ0&w=560&h=315]
در سال 2015 ، گیتاریست Pat Metheny برای اولین بار از زمان انتشار LP 1984 ، به خانه خود بازگشت و به برچسب بازگشت. چرخه کامل برای جشن 75 سالگی ابراهیم وبر ، باسیست سابق خود. این آلبوم زنده و روح انگیز از کنسرت بزرگ دو ساله بزرگ جوبیل در شهر اشتبرگ آلمان در وبر گرفته شده است که در ژانویه گذشته زندگی و حرفه یک معمار واقعی صدای ECM را جشن می گیرد.

این را بخوانید: بهترین آلبوم های جاز 2016 (تاکنون)

علاوه بر متنی ، که آهنگ تیتراژ 32 دقیقه ای را که از نوارهای تکنواز باسیست گرفته شده بود سفارش داد ، همکارانی دوست داشتنی مانند جان گابارک ساکسوفونیست و گری برتون بزرگ ، همچنین به بیگ باند افسانه ای Südwestdeutschen Rundfunks در این بی نظیرترین تنظیم های مشهور دوستشان پیوستند. کار توانایی وبر در بازی بیس الکترو آکوستیک سفارشی خود ممکن است در سال 2007 به دنبال یک سکته مغزی جدی کنار گذاشته شود ، اما به لطف شگفتی های فن آوری و دانش کافی چنین مبتکرانی مانند Metheny و آگ ون رویین ، فلوریلنیست - که در دیگر وبر امسال بازی می کند LP ، از نو- هنر او جاودانه شده است.

9) نمایشگاه جهانی ، جولیان لژ (لور مدرن)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=c_sKqUysqt4؟list=PL-JEV4IIffCU0smWtWMcyD9TK7RtMyZyt&w=560&h=315]
یکی از بهترین داستان های جاز در 20 سال گذشته شامل گیتاریست جولیان لاژ است که از زمان مستند تحسین شده 1997 در مورد کودکی اعجوبه اش مورد توجه عموم قرار گرفته است. ژول در هشت . اکنون ، در سن 28 سالگی ، وی یکی از صداهای برجسته گیتار جاز مدرن است. ولی نمایشگاه جهانی ، اولین اجرای انفرادی مناسب او ، قطعی ترین اظهار نظر وی به عنوان یک هنرمند ضبط کننده تاکنون است. Lage’s که کاملاً روی گیتار آکوستیک ضبط شده است ، با نواختن این دوازده ساز تقریباً به طور کامل از جاز فراتر می رود. اصطلاحات وی بیشتر از پت متنی با جان فهی مطابقت دارد ، در حالی که موفق به ساخت یک مجرای عالی بین این دو می شود. این موسیقی آرام و شفابخش است که فقط با دست کسی ساخته می شود که قبلاً یک عمر تجربه قبل از 30 سالگی خود را جمع کرده است.

8) پیوستار زمان فضایی ، آرون دیهل (خیابان مک)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=_myjxm_dnik؟list=PLPtysUSalP2VoFKzUC2-o2kUaMGKq-0K9&w=560&h=315]
آرون دیهل ، پیانویست ، فقط در سن 29 سالگی ، در حال حاضر از روی پیانویی که برخی گربه ها تا زمانی که به سن میانسالی نرسند ، مهارت و تبحری از خود نشان می دهند. بر پیوسته زمان فضایی ، او با ارائه این مجموعه فریبنده پست-بopپ به سبک قدیمی قدیمی با کمک بخش ریتم شکست ناپذیر خود ، دیوید وونگ و درامر کوئینسی دیویس و هر نوع کلیشه های روانگردان یا الکتریکی مرتبط با رابطه موسیقی جاز و فضای خارج ، کنار می رود. دوستان معروف به عنوان بنی ساکسوفونیست بنی گالسون و نماد باریتون ساکس جو تمپرلی. جاز که به ستاره ها متصل است هرگز تا این حد زمینی به نظر نمی رسید.

7) مجموعه Meridian / سه بار سه بار ، آنتونیو سانچز (Cam Jazz)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=QKyA7lTm7x4&w=560&h=315]
گویی اواسط قرن جدید نمی تواند برای آنتونیو سانچز بهتر شود. درامر گروه پت متنی فعلی ، افتخاراتی را که از امتیاز تغییر بازی اش به فیلم نامزد اسکار در سال 2014 دریافت کرده ، جشن گرفت مرد پرنده نه با یک بلکه دو آلبوم در سال 2015.

مجموعه مریدین گروه جدید و ابتکاری سانچز ، مهاجرت ، با حضور ساکسوفونیست تنور با استعداد ، سیموس بلیک ، که یک تمرین بصیرانه در درون یابی هماهنگی ، ملودی و شیار را برای ساخت یک تکینگی مایع در جایی بین Brainfeeder و Bearsville Records ارائه می دهد. سه بار سه در همین حال ، سانچز را با سه نفر سه نفره همراه با سازهای بی نظیر مت Brewer ، Christian McBride و John Pattituci ، گیتاریست John Scofield ، ساکسیفونیست جو Lovano و پیانویست Brad Mehldau جفت می کند برای یک دیسک دو مکالمه زیبا ، هیجان انگیز و مست کننده . خیلی خوب است که ببینیم امتیاز فیلم بعدی او بیشتر در ردیف هر یک از این LP ها یا شاید حتی ترکیبی از این دو باشد. برای رفتن به جایی جز این از اینجا بالا ، مرغ پرنده.

6) Astronautilus ، Get The Blessing (Naim Jazz)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=eay5CxNoPmA؟list=PLlA_SQFoBdc1mHqM0DAfVx96ZIdFaXoCa&w=560&h=315]
برای جمعیت خاصی از طرفداران Portishead ، بیشترین سرگرمی که ما با دیدن قهرمانان خود از شاخه های Bristol در ماجراهای خود در زمینه صدا داشته ایم ، مسیری است که به دنبال جنجال طولانی گروه ، جیم بار و نوازنده درام ، Clive Deamer انجام داده اند. Astronautilus پنجمین و بهترین LP از بخش ریتم Get The Blessing است که با تلفیق برنامه Soft Machine prog ، Aphex Twin pulse و Ronnie Scott خنک می شود و به ارتقا of تعامل نوآورانه ای می رسد که تعداد بسیار کمی در دنیای جاز انگلیس به آن رسیده اند. حالا اگر فقط دفعه دیگر می توانستند بث را به آواز خواندن در چند قطعه وادار کنند ...

5) در حال حاضر ، Makaya McCraven (سرود بین المللی)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=qSbtp8zIRws؟list=PLiDR8B-0Fe5HV93lENnwIH7XTZQJcsBdG&w=560&h=315]
نکته شگفت انگیز در مورد پروژه Madlib’s Yesterday's New Quintet مشاهده این است که چگونه یک مرد می تواند از راحتی استودیوی خودش ، خودش را در یک کل گروه جاز ضرب کند. کاری که تهیه کننده Makaya McCraven در شگفت انگیز خود انجام می دهد در حال حاضر فرمول معکوس اوتیس جکسون ، جونیور است ، و ضبط 48 ساعت موسیقی جاز بداهه را با حضور نوازندگان ماهر و ستاره ای مانند مارکیز هیل بر روی شیپور ، بیسیست مت اولری و جف پارکر گیتاریست لاک پشت به نام چند نفر انتخاب می کند و سپس همه را ویرایش می کند یک نوار ضرب آهنگ ارگانیک 19 آهنگی. این مرحله بعدی تلفیق هیپ هاپ و جاز است.

4) The Silver Lining: The Songs of Jerome Kern ، تونی بنت و بیل چارلاپ (کلمبیا)
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=O5wHph-bIzA&w=560&h=315]

دیدن این شگفتی جذاب از همکاری بین پسر مورد علاقه Astoria و Montclair ، استاد جاز پیانو ساکن NJ در قفسه های فروشگاه در طول پاییز ، چقدر جالب بود. به دنبال سال گردباد خود در کنار لیدی گاگا در نمایش تحسین شده 2014 آنها گونه به گونه ، این اجرای آرام و قابل تأمل از کتاب آواز جروم کرن مانند بنت تمیز کننده کاملاً م feelsثر احساس می شود ، که همیشه با حمایت یک گروه موسیقی جاز کوچک مانند گروهی که چارلاپ با پیتر واشنگتن ، کنی واشنگتن ، بیسیست ، بر روی طبل ، اینجا را صدا می کند ، بهترین صدا را دارد. ، و مهمان ویژه ، پیانویست رنه روزنس در چهار قطعه دو پیانو. اگر بیل ایوانز ادی گومز و فیلی جو جونز را مجبور به بازی در جلسات 1975 و 1977 با آقای بنت می کرد ، به نظر می رسید پوشش نقره ای

3) Supreme Sonacy Vol. 1 ، هنرمندان مختلف
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=Shja0SpGAJ8؟list=PLUSRfoOcUe4azAH4HbCQnTZdSUyT-wuB9&w=560&h=315]
Blue Note Records در تمام طول عمر 76 ساله خود انگشت خود را روی نبض آنچه در دنیای جاز بعدی بود ثابت نگه داشته است. و دقیقاً همانطور که تحت حمایت رئیس جمهورهای محترم برچسب گذشته مانند آلفرد شیر و بروس لوندوال بود ، دولت Don Was نیز اثبات کرد که به همان اندازه ماجراجویانه و هیجان انگیز است. و شاید هیچ نسخه دیگری از این برچسب در سال 2015 ظاهر نشده باشد Supreme Sonacy، Vol. 1— اولین مجموعه هنرمند از یکی از جذاب ترین برچسب های جدید که در مدتی کوتاه از موسیقی مدرن ظهور کرد.

این 15 آهنگ حاوی کمک بزرگی از نوعی استعداد است که می توان از این سرمایه گذاری مشترک امیدوار کننده با نام های داغ سفید در بازی مانند مارک کاری ، مارکوس استریکلند ، کیسی بنجامین از آزمایش رابرت گلاسپر و جالیل شاو ، متخصصانه توسط Revive جمع آوری کرد. بنیانگذار Meghan Stabile ، نیرویی پیشگامانه برای نقش زن در تجارت موسیقی جاز در نوع خود. اگر دوست دارید هدایت Blue Note تحت Was باشد ، Revive Music آن را به سطح بعدی می رساند. همانطور که علی شهید محمد از قبیله ای به نام تلاش می گوید ، عالی سلیسی مانند جنبه جدیدتر موسیقی جاز احساس می شود ، نه اکتشافی بلکه بیشتر شبیه DNA ساخته شده از چندین ژانر است. نمی توانم بهتر بگویم

دو) این معجزه نیست ، غذا
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=CgXXOrJH6DQ&w=560&h=315]
از سال 1969 ، برچسب مشهور آلمانی ECM Records کاملاً پیشتاز خلاقیت در ساختار موسیقی جاز بوده است - خصوصاً از لحاظ تلفیق الکترونیک به موسیقی به روشی ارگانیک و بدون درز. آلبوم هایی که سه قدرت قدرت اروپایی Food ، متشکل از ساکسوفونیست انگلیسی ، Iain Ballamy ، درامر / برنامه نویس نروژی ، توماس اشترانن ، و قهرمان گیتار آوانت اتریشی ، Christian Fennesz ، برای ECM ساخته اند ، به نظر می رسد ثمربخش تمام آن سال های خراش کاری نوآورانه باشد. و هیچ کدام نمونه ای بیش از این نیست این معجزه نیست ، که نشان می دهد این افراد نه تنها از استعداد خلاق پیشرفته ای در جریان بین فناوری لپ تاپ و ابزار صوتی برخوردارند ، بلکه دارای حس غیرعادی شیار برای بوت شدن هستند.

1) حماسه ، کاماسی واشنگتن
[youtube https://www.youtube.com/watch؟v=NtQRBzSN9Vw؟list=PLeb_AzFfAcEAUIL8HewdWa_GMBZeBhCR9&w=560&h=315]
فقط چند سال پیش ، كاماسی واشنگتن یك فرد گرسنه و گرسنه بود و با طیف وسیعی از بزرگان هیپ هاپ ، R&B و جاز از Nas گرفته تا Snoop Dogg تا Lauryn Hill تا Stanley Clarke كار می كرد. این است که ، تا زمان اولین تأثیرگذار استودیوی دیسک سه گانه حماسه در ماه مه در Brainfeeder منتشر شد ، لیبلی که توسط یکی دیگر از بازیکنان آینده دار موسیقی جاز در ساحل غربی ، Flying Lotus ، نوه جان و جان آلیس کولترن اجرا شد. لوتوس در ایجاد حماسه اما تأثیر خانواده وی در واشنگتن و دیدگاه وی در مورد موسیقی جاز به عنوان یک رهبر ، واقعاً زیاد است.

در طول این سفر خلاقانه با 17 ترکیب ، او و گروهش از دوستان مادام العمر و هم گروهان این هنر را مانند یک بالون بازی می کنند در حالی که آنها در یک صفحه اختری از حالات ، لحن ها و سایه ها عبور می کنند که از این ارکستراسیون های معنوی آلیس-اسک به کرک والوم می رود- سبک جاز تنور صاف تا سطح سخت بعدی در رده های Ornette ، Archie و Pharoah در مدت زمان 171 دقیقه فعالیت خود

جذابیت آلبوم جهانی است ، درخشش قابل لمس است.

آلبوم درخواست جهانی است ، درخشش آن قابل لمس است : حماسه اولین آلبوم جاز در 20 سال وجود Pitchfork بود که امتیاز بهترین موسیقی جدید را دریافت کرد - فقط نوک بهمن افتخارات مهم که به آلبوم کمک کرد تا در شماره 2 جدول جاز بیلبورد ، شماره 6 نمودار Heatseekers و شماره 18 جدول Independent Music ، و در امتداد خیابان West 3rd Street برای ورود به باشگاه جاز The Blue Note در نیویورک در طول دو شب حضور در آنجا در ماه اوت ، صف هایی را مشاهده کرد.

ناظر به طور خلاصه با کاماسی واشنگتن درباره این سال بزرگ در موسیقی جاز و جایگاه وی در صعود دوباره به واژگان ملی صحبت کرد.

در پی موفقیت در گیشه مستقیم اوتا کامپتون ، شگفت آور است که در سال 2015 ، نسبت به آن روزهایی که N.W.A در حال برخاستن بود ، تفاوت متفاوت Los Central South Los Angeles وجود دارد. کامپتون اکنون احساس یک جامعه هنرمند را دارد ، درست است؟

کاماسی واشنگتن: در رسانه ها فقط به دلیل مواد مخدر و خشونت و باندها شناخته می شد. با بزرگ شدن در South Central ، برای تبدیل شدن به شخصی که در آن منطقه بزرگ می شود ، یک تصویر منفی از خود ایجاد می کند. اما بعد که وارد موسیقی شدم ، از آنجا که در آنجا بزرگ شدم فهمیدم که چگونه واقعاً یکی از مراکز بزرگ هنری منطقه لس آنجلس است ، به ویژه پارک لیمرت ، که درست در وسط کاپوت کرنشاو و ورمونت است. شما مردانی مثل برانفورد مارسالیس ، فرعو سندرز ، کنی کرکلند ، واتس پروپتس ، جرالد ویلسون داشتید ، همه آنها در آنجا حضور داشتند. قطعاً این حس یک قطب فرهنگی بودن است که در آن هنرها در لس آنجلس رونق یافته اند.

‘در اینجا این مسئله وجود دارد - مثل این است که نوازندگان جاز که بر نوازندگان هیپ هاپ تأثیر گذاشته اند ، بر موسیقی دانان جاز تأثیر می گذارند (می خندد). اما از نظر من ، موسیقی به معنای واقعی کلمه با یک ارتباط ارتباط دارد.

این یک سال بزرگ برای این ژانر بوده است. خوب است که جاز دوباره مد شده است.

بله ، موسیقی آن به نوعی در هاله ای از ابهام قرار می گیرد ، زیرا ریشه آن در دست مردم عادی است ، اما به این مکان هنر عالی هدایت می شود. که هست اما بعد این وسط گیر می کند ، مثل اینکه چیست: هنر بالا یا محصول ارگانیک مردم؟ من می دانم آنچه که اکنون اتفاق می افتد این است که خط مورد نیاز در آن هنر بسیار بالایی است و در این زمینه محتوای هنری چیزی ممکن است خیلی سرسبز باشد در جایی که عموم مردم واقعاً نمی توانند از آن قدردانی کنند. این درست نیست ، و هرگز درست نبوده است. همین الان است که ایده در حال محو شدن است ، و مردم به خود این فرصت را می دهند تا خود را باز کنند و حتی سعی کنند آن را گوش دهند. آنها به جاز فرصتی می دهند و این درها را باز می کند.

رالف کارنی ساکسوفونیست باس زمانی موسیقی جاز موسیقی را نامیده بود ، که واقعا روش جالب دیدن آن است.

وقتی به آن فکر می کنید ، همه موسیقی محله است. حتی بزرگترین سمفونی ها ، مخصوصاً وقتی به شخصی مثل باخ فکر می کنید ، که کار خود را به عنوان یک نوازنده کلیسا در یک شهر کوچک آغاز کرد. (عکس: کاماسی واشنگتن.)



و یک بار دیگر ، به نظر می رسد هیپ هاپ مانند اوایل دهه 90 به نجات جاز رسیده است. فقط این روزها ، درون یابی بین این دو شکل با تأثیر J. Dilla به گونه ای خلاقانه گره خورده است و Madlib به اندازه Monk یا Bird در همه جا موجود است.

در اینجا این مسئله وجود دارد - مثل این است که نوازندگان جاز که بر نوازندگان هیپ هاپ تأثیر گذاشته اند ، بر نوازندگان جاز تأثیر می گذارند (با خنده). اما به نظر من ، موسیقی به معنای واقعی کلمه مانند Madlib ، Dilla ، A Tribe Called Quest و حتی کل چیزهای G-Funk ارتباط برقرار می کند. می توانید نام دیگری را روی آنچه جیمز براون انجام داده قرار دهید ، اما هنوز هم جاز خواهد بود. همه عناصر آن را دارد. و سپس شما به ماهیت هر دو شکل موسیقی نگاه می کنید به این ترتیب که هیپ هاپ با استفاده از نمونه ها موسیقی جدیدی را تغییر داده است ، در حالی که موسیقی جاز با استفاده از استانداردها موسیقی را تغییر می دهد - مانند گرفتن آهنگ نمایش برادوی و تبدیل آن به این آهنگ bebop یا چروکی روشن حماسه . به همین دلیل من این کار را کردم

نسخه اصلی Ray Noble یک طرفه می رود و ما آن را به چیز دیگری تبدیل می کنیم ، و این همان چیزی است که هیپ هاپ است. از نظر موسیقی حداقل. وقتی به آن فکر می کنید همه چیز به هم پیوسته است. جاز ، هیپ هاپ ، R&B ، فانک ، راک اند رول. همه آنها فقط شاخه هایی از یک درخت هستند. وقتی به آن نگاه می کنید ، گروه جونی میچل پر از نوازنده های جاز بود ، و شما به جیمز براون نگاه می کنید ، همه گروه او خود را نوازنده جاز می دانستند (با خنده). این اسامی را که ما روی موسیقی می گذاریم ، فقط کلمات هستند. اگر ما هیچ کلمه ای در ارتباط با این اشکال موسیقی نداشتیم ، این یک داستان کاملاً متفاوت بود.

گفته شده است که شما دانشجوی عالی ریاضی هستید ، که مطمئناً به شما در موسیقی کمک کرده است ...

بله ، از نظر جابجایی و سازماندهی یادداشت ها قطعاً کمک می کند. آنجا واقعاً وارد عمل می شود. مخصوصاً وقتی که من در دانشگاه بودم ، آنجا که من در رشته آهنگ سازی و موسیقی شناسی گرایش داشتم. من همچنین در کنار کلاسهای موسیقی خود دروس عالی ریاضی و علوم را نیز می گذراندم. خنده دار است ، زیرا همیشه احساس می کردم که ریاضیات فقط زبان دیگری است. این مانند یک واژگان دوم است ، حتی اگر بیشتر و بیشتر به آن وارد شوید. و دقیقاً مانند انگلیسی ، اسپانیایی یا فرانسوی واژگان خود را گسترش می دهد. آنها واقعاً به گونه ای با هم مرتبط هستند که مردم متوجه نمی شوند.



مقالات جالب